J’ai reçu une formation académique aux techniques classiques des arts plastiques durant une dizaine d'années avant le bac (Méthode Martenot), et suivi des cours à l’Ecole du Louvre...
Chercheur de formation, je le suis aussi dans ma démarche artistique, où mes recherches portent sur la couleur, le mouvement, et le pouvoir évocateur de différents types de lignes courbes.
Ma peinture s'organise autour de plusieurs thèmes, toujours traités de façon abstraite ou symbolique, tels que les pierres transparentes, l'envol, s'élancer vers..., les signes et traces, les dieux, l'eau, les liens, la blessure... Une autre classification peut être faite à partir des techniques utilisées, ou des gestes pratiqués : si presque toutes mes oeuvres ont été réalisées à la peinture acrylique, la manière dont elle est déposée sur la toile diffère selon l'outil - pinceau, mais aussi sopalin ou éponge... - et selon le geste - dessin, frottements, effleurements, mouvements plus au moins amples... .
Comment je peins? Sous la pression de la nécessité, d'un besoin intérieur, comme pour un accouchement : quand le bébé est prêt, il faut qu'il sorte ! Je peins debout, dans un silence complet, sans musique, pour essayer d'être à l'écoute, de faire sortir ce qui est au fond de moi, de permettre au chant du monde de me traverser pour venir s'inscrire sur la toile.
Je crois que ce que j'essaie de traduire dans ma peinture, c'est l'élan vital, le souffle de la vie, Même si je sais que l'art se nourrit de la tragédie, je veux y mettre plus de soleil que d'ombre... Je me suis mise plus récemment à la photographie, picturale - c’est à dire composée comme un tableau - et abstraite. J'ai réalisé ma première exposition personnelle dans ce domaine en 2009 ; j'ai depuis présenté plusieurs expositions personnelles où le même thème est traité avec des peintures et des photos, et participé à de nombreuses expositions collectives de photos.
En peinture comme en photo, la démarche est la même : je ne souhaite pas montrer ni asséner une vérité, mais suggérer. L’oeuvre doit rester ouverte, garder quelque chose de mystérieux, d'ambivalent, d'inachevé, et permettre plusieurs interprétations, pour que celui qui la regarde puisse la nourrir de son propre imaginaire.
Expositions :
J’ai réalisé une quinzaine de grandes expositions personnelles, parmi lesquelles:
«Alegria», Orangerie du Parc Caillebotte, Yerres, 2012
«Le Chant du Monde» (2009) et «Aqua Viva» (2008), Espace Brancion, Paris 15ème
«Pinturas y Fotos,» Château de Peñiscola, Espagne, 2009, 2011, 2014
« Résonances intérieures», Espace Reuilly, 2008, Paris 12ème
«Sensations Abstraites», MJC de Savigny, 2008
«Envol», Siège d’Air France, Roissy, 2007
J’ai également participé à une cinquantaine d’expositions collectives, dans des Salons, Galeries, Centres culturels, ou Musées, en France et à l’étranger (Espagne, Japon, Etats-unis, Allemagne, Angleterre, Russie, Italie, Turquie, Cambodge), entre autres
Galerie Systema, Osaka, 2014
Salon de l’Académie Européenne des Arts, Galerie de Nesle, 2014
Crepe Shop Gallery, Whitechapel, Londres, 2014
«Gold», exposition franco-allemande Mannheim/Rueil-Malmaison, 2013
«Méditation Lumière», Eglise de La Madeleine, 2012 et 2013
Salon «Les Hivernales», Montreuil, 2012 et 2013
Triennale de Paris, Cité des Arts, 2013
- Salon des Artistes du Val d’Yerres, (91), 2012 et 2013
- Museum of the Americas, Miami, 2012
Salon d’Art de l’Adac, Saint Germain les Corbeil (91), 2011
Galerie Art Présent, rue Quincampoix, 4 expositons en 2011
Galerie Talents, Bercq Plage, 2011
Galeria Alba, Ferrare (Italie), 2009
Festival Franco-japonais des Arts Plastiques, Metz/Okinawa/Nikko, 2008
Galerie Artcour, Paris 8ème, 2008
Salons du Lions Club de Brunoy et/ou Paris, 2007 à 2014